Ministerio de Desarrollo Social

Descripción

Taller: Fotografía creativa

Días y horarios: miércoles 10:00 a 12:30 hs
Tallerista: Nicolás Vidal
Cupo: 30

Breve descripción del taller

El taller está pensado como un primer abordaje ágil y dinámico a la fotografía con contenidos orientados a lo práctico. 

Mediante la observación descubriremos cómo nuestra mirada es un instrumento para contar historias a través de la fotografía, haciendo especial hincapié en la narración visual.

El objetivo de este taller consiste en proporcionar a  los alumnos las herramientas y los conocimientos necesarios que les permitan utilizar a la fotografía como un medio de expresión creativo y consciente. 

Durante este taller repasaremos el comienzo de la fotografía hasta la actualidad y analizaremos fotografías de algunos artistas contemporáneos y realizaremos salidas práctica y visionado de sus fotografías.

Sobre el tallerista

Nicolás Vidal (Montevideo, Uy. 1979) Fotógrafo y docente. Desde el año 2006 realizó cursos de formación en diferentes áreas de la fotografía, el más reciente: Programa Fotografía y Ciencias Sociales - Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de Bs As. Actualmente trabaja en el Área Educativa Festival San José Foto, activador fotográfico en el CdF en el Proyecto Barrios con el que se realizó una publicación de ejercicios pedagógicos junto a Luis Camnitzer, coordinador educativo de RUMBO en Casa Arbus, coordina el proyecto Archivo de la Memoria Charrúa y es fotógrafo del Museo MACA. Participó de varios Festivales de fotografía con propuestas educativas: MUFF (Uy), San José Foto (Uy), Fotograma (Uy), Fiesta de la Palabra (Ar) y Andes foto Fest (Col). Recibió 3 premios nacionales a la Cultura para desarrollar Experiencias fotográficas en diferentes ciudades del Uruguay. Recibió varios premios por sus fotografías de autor y con su proyecto “Testigos”, Premio llamado a exposiciones SUBTE, Premio latinoamericano para el festival Luz del Norte de México y seleccionado entre los 5 mejores proyectos del Festival Foto Poa en Brasil, con su nuevo proyecto Habitar fue seleccionado entre los 4 mejores en el festival Cali Fotofest Colombia.

Taller: Ensamble vocal (canto - coro)

Días y horarios: viernes 16:00 a 18:00 hs
Tallerista: Jhoanna Duarte
Cupo: 30

Breve descripción del taller

La propuesta es explorar y entrenar el cuerpo-voz para la práctica del cancionero popular latinoamericano, generando dinámicas que permitan ir encontrando la voz propia, así como también el sonido colectivo característico del género. Entrenar la escucha colectiva, el ensamble y generar prácticas de preparación y cuidado personal que favorezcan la comodidad al cantar.

Sobre la tallerista

Johana es cantautora y docente uruguaya, formada en técnica vocal, comedia musical, tap, piano y percusión. Viene desde hace años explorando en la canción, cantando e investigando ritmos de Latinoamérica y fusionándose con músicas como la rumba flamenca, el rock y el pop. Lanza en el año 2017 su primer disco solista y toca sus canciones en distintos escenarios de Montevideo. Participa como intérprete de varios colectivos corales y comedias musicales, coro “Rapsodia”, “Despertar de primavera” el musical, entre otros. Integra desde el 2018 la Murga “Falta Y Resto”. Dirige, compone y arregla en Murga Perlita Cucú. Participa como invitada en shows de Luciana Mocchi, Latasónica, Coro Panambí, Coro del Tump, Festival del MPU, Papina de Palma. Es integrante de la orquesta Kumbiaracha. Actualmente se encuentra produciendo nuevas canciones y componiendo para Kumbiaracha.

Taller: Del juego a la escena (teatro) 

Días y horarios: martes de 17:00 a 19:00 hs.
Tallerista: Jonathan Parada
Cupo: 25

Breve descripción del taller

Investigaremos sobre la creación escénica desde el rol de la actriz/actor pasando por el cuerpo, las emociones, la mente, en busca de conocer y desarrollar un buen manejo de las primeras herramientas que nos brinda el teatro y la actuación para habitar la escena. Partiremos del juego y la improvisación como forma de ejercitar la confianza, los vínculos, la mirada, para luego abarcar conceptos básicos de composición escénica y de personaje. 

Con ello incentivaremos la creatividad, la espontaneidad, la seguridad personal, llevando la escucha hacia el otro y hacia uno mismo, como bandera de todo el trabajo artístico y humano que proponemos en el taller. 

Sobre el tallerista

Jonathan Parada es egresado del Instituto de Actuación de Montevideo en 2012.  Desde entonces ha continuado su formación realizando numerosos talleres de dirección, actuación, dramaturgia y residencias dentro y fuera de INAE con reconocidos maestros de la escena nacional e internacional. Actualmente se encuentra cursando la Tecnicatura Universitaria en Dramaturgia (UdelaR).

Como dramaturgo y director estrenó numerosas obras en reconocidas salas de teatro de Montevideo. Como actor, su experiencia artística data desde el año 2010, participando en numerosas obras (incluido producciones de la Comedia Nacional – Teatro Solís), integrando diversos elencos y colectivos y participando en encuentros y festivales nacionales e internacionales.

Dentro del ámbito de la docencia, desde 2012 dicta clases en el Instituto de Actuación de Montevideo (IAM) a diferentes niveles y edades, además de eso cuenta con su proyecto personal de talleres anuales desde 2017 a la fecha - T.A.T. Taller Anual de Teatro. En el 2022 realizó el taller “Cathum” de Teatro, Canto y Humor junto a Pablo Aguirrezabal y Manuela da Silveira.

Taller: Introducción a la dirección de arte (diseño de vestuario, escénico y montaje escenotécnico) 

Días y horarios: martes de 17:00 a 19:00 hs.
Tallerista Cecilia Carriquiry
Cupo: 30

Breve descripción del taller

Este curso plantea la observación y el estudio de parte de los elementos que componen el diseño, la proyección y el montaje de un espacio escénico, ya sea con caracter teatral, audiovisual o performático. Se propone analizar este territorio de espacialidades en relación a su función escénico-escenográfica en interrelación con la composición de vestuario, sus signos, símbolos y su potencia expresiva.

Se trabajará en relación a un proyecto de montaje de tipo audiovisual como creación final. A partir de esta meta el curso va a desarrollarse con instancias expositivas por parte de la docente y con otras que se pautan a partir de ejercicios de composición, creación y estudio.

Sobre la tallerista

Cecilia Carriquiry es vestuarista, escenógrafa, escultora y docente.

Actualmente cursando Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de La Plata, Argentina. Magister en Teoría e historia del teatro de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación (FHCE/UDELAR). Egresada de la Escuela Municipal de Arte Dramático (EMAD) como diseñadora de artes escénicas. Egresada ISEF instituto Superior de Educación Física UDELAR.

Ha trabajado como vestuarista y escenógrafa en variedad de espectáculos; en carnaval, televisión, vídeo clips y proyectos audiovisuales; en teatro y en conciertos de música en vivo.

Taller: Ensamble musical

Días y horarios: martes de 16:30 a 19:00 hs.
Tallerista: Manuel Urrutia
Cupo: 25

Descripción del taller

Introducción y reconocimiento de los elementos fundamentales de la música: ritmo y altura, reconociendo su aplicación al tocar en conjunto o participar de un grupo musical como puede ser un coro, una banda o una orquesta. La temática será abordada en forma teórica y práctica, brindando conocimientos en lectoescritura, complementando con información histórica de las diferentes músicas que iremos abordando.

En una etapa siguiente volcaremos estos conocimientos adquiridos en la posible creación de obras musicales, canciones o arreglos propios de músicas ya existentes.

Para esto, reconoceremos diferentes estructuras que dan lugar a los diversos géneros musicales.

El objetivo del taller es que cada participante tenga un acercamiento con la temática propuesta, que potencie su creatividad y sentido crítico, vivenciando el conocimiento a través de una propuesta pedagógica disfrutable.  Algunas de las actividades previstas serán prepararnos para posibles presentaciones en público y grabaciones en la usina de casa INJU. Podrán  tocar un instrumento elegido (en caso de contar con ellos) como guitarra, bajo, teclado etc., siendo la voz uno más de estos, pudiendo lograr ensambles musicales.  

Sobre el tallerista

Manuel Urrutia estudiante avanzado de la Licenciatura en interpretación en la Escuela Universitaria de Música en la cátedra de guitarra, restando un semestre para finalizar la carrera.

Toma clases de Guitarra con Eduardo ̈toto ̈ Méndez y con el guitarrista Eduardo Fernández entre otros. Tiene una destacada experiencia docente tanto en educación formal como no formal algunas de las instituciones con las cuales ha trabajado son: MEC (programa PAS), INJU-MiDES y numerosos colegios y liceos de Montevideo y del interior del país.

Taller: Lenguaje audiovisual 

Días y horarios: miércoles 14:00 a 16:30 hs
Tallerista: Juan Sacco
Cupo: 35

Breve descripción del taller

Segundo módulo del taller de lenguaje y experimentación audiovisual que se propone como un espacio donde abordar distintas ideas de realización que se llevarán a cabo en formato proyecto a lo largo de doce encuentros.

Estos proyectos a su vez estarán articulados con otros espacios que funcionaran de manera paralela al taller y con quienes se trabajará de manera integrada (Taller de diseño y escenografía, Usina audiovisual, etc)

Sobre el tallerista

Juan es tallerista y docente de introducción al lenguaje audiovisual en instituciones públicas y privadas. Realizador audiovisual en proyectos artístico-culturales para instituciones públicas y privadas. Músico y compositor.

Taller: Tango

Días y horarios: lunes de 19:30 a 21:30 hs.
Talleristas: Natalia Batista y Adriano Pinna (colectivo Avalancha Tanguera)
Cupo: sin cupo

Descripción del taller

El taller pretende transmitir, enseñar y fomentar el tango a través de su danza, género identitario del Río de la Plata y nombrado patrimonio cultural intangible de la humanidad. Asimismo, el espacio de taller brinda un lugar de encuentro y socialización entre quienes participan, fomentando la integración de personas que se acercan al mismo.

Se trabajan varios aspectos como ser la conexión con la música, la conciencia corporal, el desarrollo de la comunicación en la pareja y convivencia en la pista de baile; todo esto de una forma gradual, promoviendo la integración y el compartir los conocimientos de todos de forma horizontal para un crecimiento en conjunto.

Sobre los talleristas

Natalia y Adriano son bailarines y desde 2001 conforman el colectivo Avalancha Tanguera, que convoca semanalmente a decenas de personas en diferentes barrios de Montevideo, recibiendo sin exclusión a todo el que quiera participar, buscando generar un clima fraterno de apertura no competitivo.

Taller: Danzas Urbanas 

Días y horarios: Lunes de15:30 a 18:00 hs.
Tallerista Mariana Padrón
Cupo: 30

Descripción del taller

En este taller buscamos a través de las herramientas técnicas y creativas de las danzas urbanas poder habilitar la expresión y el disfrute a través del movimiento y la música. Contenidos: técnica de estilos como hiphop, house, popping, waacking, funk styles. Herramientas para la improvisación en danza y la creación de coreografía. Metodologías: trabajos donde lo colectivo pasa a ser el centro, para crear y bailar juntxs, aprendizaje coreográfico, cómo vincularnos con la música al movernos.

Sobre la tallerista

Mariana Padrón, 27 años. Comienza su formación en danzas urbanas en el 2013, especialmente sobre los estilos Hiphop, House, Popping, Waacking y Locking. Se dedica desde el 2018 a profundizar sobre el freestyle y la improvisación de movimiento, compitiendo y siendo jurada en batallas a nivel nacional. Se dedica a la docencia desde el 2017, en varias formaciones y grupos como Berserk, El Cruce, Inju, entre otros.

INSCRIPCIONES CERRADAS